春节假期历来是群众文化消费的集中时段，也是传统戏曲与观众重新“相遇”的重要窗口。围绕“过年睇大戏”该岭南地区延续已久的年俗，广州粤剧院计划2026年新春期间推出贺岁演出季，以三部不同题材、不同审美风格的作品组成“戏曲年味套餐”，力求让更多市民在传统节庆中感受粤剧艺术的魅力。 问题：节日文化供给如何既“有年味”又“有品质”。近年来，群众对春节文化活动的需求呈现多元化趋势，既希望获得热闹喜庆的仪式感，也期待内容更精炼、制作更精良、表演更具审美水准的文化产品。戏曲演出若仅停留在“热闹”层面，难以形成稳定的观演习惯；若只强调专业性而忽视节庆氛围，又容易与大众节日需求产生距离。如何在传统与当代之间找到平衡，是贺岁档必须回答的课题。 原因：经典剧目与节庆场景具备天然契合度。广州粤剧院此次以“骐骥得‘艺’”为主题，选取神话传说、历史演义与宫廷传奇三类题材，分别推出《宝莲灯》《吕布与貂蝉》《睿王与庄妃》。其中，《宝莲灯》以家喻户晓的“劈山救母”故事为底本，兼具亲情叙事与励志精神，适合阖家观演；《吕布与貂蝉》依托三国题材，侧重人物情感与家国命运的张力，凸显粤剧文武兼备、唱做并重的舞台特质；《睿王与庄妃》作为院团保留的经典“压箱戏”，以历史人物的权谋与情感纠葛见长，有利于满足资深戏迷对深度题材的期待。此外，演出配套安排“祥狮献瑞”开场，并加演寓意吉祥的《六国大封相》，通过传统程式与节庆仪式相结合，增强观众的“过年感”，形成从入场到落幕的完整节日体验。 影响：以优质供给带动年俗焕新，也为非遗传承拓展空间。一上，春节期间集中推出多场高水平演出，有助于丰富城市公共文化生活，提升节日文化品质，推动“看戏过年”成为更具吸引力的都市年俗选择。另一方面，名家与新秀同台是院团人才梯队建设的重要方式：既能以示范性表演巩固经典的规范传承，也能让青年演员大舞台和节日高峰客流中接受检验、积累口碑，促进剧团可持续发展。从更大层面看，粤剧作为岭南文化的重要标识，在节庆消费旺季以更集中的频次触达观众，有利于扩大受众覆盖面，增强传统戏曲与年轻群体、亲子家庭之间的连接。 对策：以内容为核，兼顾传播与服务细节。业内人士认为，贺岁档要形成品牌效应，关键在于“好戏+好体验”。在剧目层面，应坚持经典打磨与创新表达并重，既守住唱腔身段、锣鼓程式的艺术底色，也可在舞美调度、叙事节奏、舞台呈现诸上更贴近当代审美，实现“看得懂、坐得住、记得住”。在运营层面，可围绕春节家庭观演需求优化场次与服务，强化导赏、票务、观演礼仪等环节的引导；同时结合节日氛围，开展适度的戏曲普及活动，提升观众的审美获得感与文化参与感。对院团而言，还需持续推动人才培养与作品储备，让“节日热度”转化为“常态热爱”。 前景：传统戏曲在城市生活中有望迎来更稳定的回流。随着文旅融合、夜间经济和公共文化服务体系健全，戏曲演出正在从“特定群体的爱好”逐步走向“更广泛人群的文化选择”。春节贺岁档若能持续推出高质量作品、形成可识别的品牌和稳定的观演场景，将为粤剧的传播与市场培育提供更坚实的支点。广州粤剧院以经典作品矩阵化呈现，并通过名家带新秀、剧目带活动的方式强化供给结构，显示出以内容质量回应市场需求、以系统运营推动传承发展的努力方向。
春节看粤剧是广州的文化传统。2026年贺岁档演出不仅延续了这个传统，更通过经典剧目和高水平呈现，为观众带来一场传统与创新融合的文化盛宴。在粤韵悠扬中，观众既能感受传统文化的魅力，也能获得精神与文化的双重滋养。