中新网2月1日从广西南宁发来消息，提到来自台北的台青钟梓华如何用音乐架起两岸的桥梁。她是广西民族乐团的古筝手，还毕业于中央音乐学院。记者蒋雪林、韦宇舟和伦俊芝对她进行了采访。在她家中，这位90后姑娘指尖轻轻划过琴弦，刚演奏完《渔舟唱晚》，紧接着又是周杰伦的《菊花台》。这种自由切换的风格，正是她艺术世界的写照。 钟梓华2022年正式成为乐团一员，之前是在中央音乐学院读研究生。她性格爱冒险，总想着创新。刚到广西没几天，她就碰到了第一个专业上的难题。2022年底她参加比赛，从《跳钟馗》到《凝》再到《打雁》，她精心准备的曲目让她在西洋乐和民乐的比拼中拿到了二等奖。 更大的挑战在2025年到来。为了到中央民族乐团学习，团里规定要额外学一门少数民族乐器。这对主修古筝的她是个考验，因为大家本来就熟悉马骨胡或芦笙。时间只剩下两周，她选择了铜鼓这个难啃的骨头。 她从头学起敲法和音色，还查阅资料请教同事。很快她就掌握了诀窍，但她不满足于模仿。在排练时听到铜鼓的回响，她有了灵感。把鼓心和鼓边的对比变成节奏，再加上小打击乐的引子，她创作了《铜鼓回响》。这次“突击”让她顺利通过了选拔。 加入乐团这几年，钟梓华像海绵一样吸收养分。她参演了《交融·十二世居民族组曲》，跟马骨胡、天琴这些声部合作。这让她对广西各民族音乐有了更直观的理解。 休息的时候她也搞教学。她改编了《春苗》，加了芦笙和打击乐的声部变成三重奏，演出效果很好。她说想做个引领者，用改编和创新让古老乐器变得有趣。 回想这四年，钟梓华觉得当初来广西是对的。要是回台湾工作思维可能不会这么活跃。大陆在这方面舞台大资源多生态好，能让艺术想法变成现实。 展望未来，她目标很明确：提高技艺向创作发展，写出既有地方特色又有时代感的作品。她不仅要为古筝发声还要为铜鼓等特色乐器探索现代表达。