春节临近，陕西汉中市南郑区中心敬老院的文化广场却格外热闹。刚结束市春节联欢晚会演出的汉调桄桄传承发展中心剧团，随即赶来为老人们献上专场演出。该幕，也折射出传统戏曲在当代基层文化生活中的真实存在。汉调桄桄是陕西地方戏曲，已列入国家级非物质文化遗产名录。作为濒危剧种，它一度遭遇传承乏力、观众流失等困境。南郑区汉调桄桄传承发展中心近年来的探索表明——只要扎根基层、服务群众——这门古老艺术依然能找到新的生长空间。演出现场，110个固定座位座无虚席，临时加摆的靠背木椅也很快坐满。青年演员张凯丽、汤文丽带来的折子戏《表花》率先登场。“你看啊：这一旁碧玉生寒仙人掌，那一旁娇容带醉秋海棠……”带着浓郁汉中口音的唱词，把观众带入争奇斗艳的花卉世界。随后上演的《柜中缘》和武戏《扈家庄》接续登台，演员们以扎实的唱、念、做、打功底推进剧情，张弛有度、引人入胜。国家级非遗代表性传承人陶和清的孙女陶泓如在《扈家庄》中的亮相，更赢得现场掌声不断。这样的演出并非偶然。敬老院负责人陆小丽介绍，每逢重阳节、端午节、春节等传统节日，剧团都会来到这里，把戏送到老人身边，用文艺演出传递关怀。今年64岁的老人罗俭发说，年轻演员在唱腔、步伐、身段、念白等细节上很下功夫，给人留下深刻印象。观众的认可，正是传统戏曲生命力最直观的体现。南郑区汉调桄桄传承发展中心主任赵红认为，戏曲的传承离不开一场场演出的磨炼，也离不开与观众之间的情感共鸣。围绕这一目标，中心推进系统化传承：实施“名家传戏”工程和“老艺人带徒”计划，搭起濒危剧种的传承链条。陶泓如每年参加二百多场基层演出，正是这种机制和坚持的结果。她说，作为武戏演员，上台前要把动作和念白在心里反复“默”几遍，这是爷爷和姑姑反复叮嘱的基本功，也关系到台上的稳定发挥。传承不只是技艺延续，更是精神延续。在陶和清、陈启明等老一辈戏曲名家的带教下，新一代演员学习的不仅是程式与技巧，也是在不同舞台条件下的适应与调整。他们逐渐明白，舞台高低、长短各不相同，表演需要在实践中不断校准和完善。这份灵活与专业，正是传统戏曲保持活力的重要支撑。从演出频率看，中心每年组织数百场基层演出，走进敬老院、村镇、社区等多个场景。常态化的文化服务既丰富了群众精神文化生活，也为年轻演员提供了稳定的实践平台。在这一过程中，传统戏曲与当下生活形成更紧密的连接，古老艺术也在现实土壤中不断获得新的价值。
当《扈家庄》的锣鼓声渐渐远去，老人们仍围坐回味唱段。这样的场景让人看到：传统文化像一条长河，既要守住根脉，也要不断与时代相接。汉调桄桄剧团用一场场基层演出说明，非遗的生命力不止于静态保存，更在于走进日常、与人心相遇。在文化自信不断增强的今天，坚持“送戏到人”，或许正是传统艺术走向未来的关键路径。