北京冬天的演出市场挺热闹，第五届北京天桥音乐剧演出季这就开幕了。跟往常不太一样，这次主场是北京天桥艺术中心，借着天桥这地名，那边也成了核心地带。这可是首都的文化大平台，这次演出季不但给大家带来了好东西，还给年轻人们上了一堂课。三部中文原创的音乐剧都在讲青春，这就叫“青春对话”。别以为青春故事老套，这几部戏没这么简单，它们是多方面看青春，有点像照镜子，里面的人和事大家都能找到自己的影子。 这部叫《楸树花开》的剧，直接说现在年轻人遇到的困惑和焦虑。主创人是杨树聪，他把学生们的心里话写进了剧本。演员们在台上表演，就像是跟观众聊家常。剧里有一句“微尘也在闪着光”，唱得真好，让人觉得平凡的人也有价值。剧组用小剧场模式，离观众近一点，跟观众一起琢磨戏里的门道。 还有一个戏叫《殷红木棉》，讲的是百年前革命前辈杨殷的故事。他不是课本里的符号，而是一个有血有肉的年轻人。创作团队想让今天的孩子明白，前辈们的青春也有梦想、有痛苦。他们还原了杨殷作为“青年”的样子，这就叫历史青春化。 最有意思的是那两部《莫迪里阿尼》和《埃贡·席勒》，这俩现代艺术大师在舞台上跟咱们隔空聊天。不是复述历史书里的画，而是看看他们当年怎么对抗世俗、坚持理想的。这种把画变成戏的做法很新鲜，让观众感觉像在看高级艺术展。 北京市想把北京打造成“演艺之都”，杨树聪他们也是这么想的。想让年轻人来看戏不难，关键是要有真感情的交流。艺术中心搞了好多活动，像周末艺聚之类的，让剧场不光是个看戏的地儿，还是年轻人交流的地方。还得学会用网上的办法推剧，这样好看的艺术才能让更多人知道。 这次演出季还挺有公益心的，三部原创剧都有便宜票甚至免费场。艺术家还去学校给学生表演，让学生们感受到舞台的魅力。这也帮着降低了高雅艺术的门槛，符合北京市文化惠民的政策。 《楸树花开》里说要“向下扎根、向上生长”，主创们也希望观众能在这趟旅程中找到答案。其实大家心里都有答案吗？不一定。这部戏就是要问问你：你在这时代的青春答案是什么？ 当戏演完了灯关了，散场的人走进热闹的天桥商圈。古老的戏台回响和现在的新戏凑到一块儿了。第五届北京天桥音乐剧演出季特别是那三部原创剧，把青春说得挺透彻。不光是让大家知道“看音乐剧来天桥”，还在舞台上进行了时空对话。 这说明中文原创音乐剧越来越有底气了。它们正在往创作自觉和市场开拓的路上走得稳稳当当呢！