画家给你讲怎么画菊花叶子。你要是把墨点画在菊花上，一片叶脉就能展现出浓淡变化的世界。先用笔蘸饱了墨，用侧锋轻轻扫过纸面，先画出中间的大叶子，然后再补上两边的小叶子。前后相互掩映，自然就能产生浓淡的效果。画的时候不需要勾勒轮廓，直接用墨色晕染开就好。叶片的厚度和阳光下的反光感都隐藏在笔的飞白和干湿变化之中。 接下来用中锋勾勒叶脉，墨色也要重一点。这时候水分已经差不多干了，中锋运笔就像是给叶子扎针灸一样。主茎从叶柄一直画到叶尖，侧脉则像毛细血管一样延伸到边缘。起笔和收笔的时候都要注意留锋和藏锋，线条虽然很细却很有力，仿佛能摸到叶肉跳动的纹理。 画好正面后，再用淡墨在背面点一遍大小叶。这样前后两层的墨色就能咬合在一起，让叶面自然鼓起来。主脉比侧脉更粗更黑，像给叶子加了一条钢筋一样，韵律感就出来了。 侧锋点叶时要保留飞白的效果，让边缘看起来像是被风吹过的样子。中锋顺势勾出叶脉时侧脉弯曲不规则，像悄悄探头的暗纹一样。立体感并不是靠阴影来表现的，而是通过这一笔笔“呼吸的缝隙”来实现的。 折叶处墨色最浓展开处渐淡形成了虚实变化的平衡点；叶片之间疏密交错形成了节奏感；用笔灵活深浅随心但始终围绕平衡来进行调整。 卷叶的形态多变明暗和透视同步进行；主侧叶脉粗细对比强烈线条有时轻抖有时顿挫就像风中旗面猎猎作响；一片叶子画完给人留下悠长的回味。 最后一笔侧脉收住时整幅菊花叶片就像被秋风掠过一样——浓淡、向背、动静、虚实都集中在方寸之间了。 根本不需要落款或者题诗来表现秋意已经在纸上盛开了墨香就是最响亮的诗句了。