这次视觉实验让我彻底改变了设计理念。原本只想着让人关注，现在更多是把每一次打开软件当成和未知的对话。设计深入后，发现它像暗河一样充满趣味。功利退场后，焦虑变成了无畏，作品才有了自我生长的空间。 这次的十二张海报都是用PS完成的，每一张都是一次“看见”的练习。它们未必商业，但完整有心跳。比如用CD把两个圆叠加，让边缘自然融合，再给光上柔焦。灰阶背景让文字变得突出。又比如用PS铺柔边画笔，冷暖色交错滑过，加入矢量条状图形和点状画笔。在CD里把山折叠进信封里，再用PS展现出山的轮廓和雾气。用渐变工具在PS里甩出无数圆形，让它们统一在视觉弧线上组成新和弦。 还有其他各种尝试：文字渐变像字母跳舞、几何图形既分散又统一、涂鸦圆心法让情绪稳定后有了归宿、六边形拼接成大瞳孔、AI和手绘共餐、C4D立体速写和PS排版、几何线条叛逆横插一脚、实拍与PS混合等。这次十二张海报让我明白软件只是入口，视觉才是出口。 把设计时间投入进去，你会发现软件会老去，但视觉却会长大。PS是唯一的“门卫”，它包容各种工具和色彩变化。满足设计需求从来不是终点，装下视觉想象才是起跑线。