问题——在快节奏生活与多元文化传播背景下，部分青少年对传统技艺的认知停留在“看热闹”“听故事”层面，缺少可触可感的实践场景；与此同时，节庆文化的仪式感在一些家庭中弱化，传统年俗的传承链条容易出现断点。
如何让非遗“看得见、学得会、愿意传”，成为基层文化建设与学校育人实践共同面对的课题。
原因——一方面，非遗项目门类多、技艺要求细，单靠课堂讲授难以呈现工艺逻辑与审美内核；另一方面，学校、家庭、社区各有资源但长期存在“碎片化供给”，缺少协同机制和稳定活动载体，导致教育与文化体验脱节。
此外，青少年更偏好沉浸式、互动式的学习方式，传统文化传播若缺少参与感，吸引力与持续性都会受到影响。
影响——此次活动以“工坊式体验”把传统文化从展板与文本中“搬到桌面和指尖”。
现场设置扎染、剪纸、泥塑、拓印、马年彩绘五类项目，同步开展、分区体验，既突出春节氛围，也呈现非遗技艺的多样性与系统性。
扎染环节围绕捆扎、染色、晾晒等流程展开，学生在配色与纹样设计中理解传统工艺的规律与美感；剪纸环节通过折、画、剪的基础训练，引导学生把握对称构图与线条节奏，在马年主题纹样中体会民间审美与吉祥寓意；泥塑环节从揉泥、塑形到细部刻画，强化对形体结构与象征内涵的理解；拓印环节以铺纸、蘸墨、轻拍等步骤复刻传统年俗体验，让学生感受“印”与“拓”的质感表达；马年彩绘则鼓励在传统纹样基础上融入个人创意，实现从“学技法”到“会表达”的转化。
多种项目互为补充，使学生对非遗不再停留在单点知识，而形成“技艺—文化—审美—表达”的完整认知链条。
对策——从实践看，推动非遗进校园、进社区，关键在于把“活动热度”转化为“机制温度”。
一是建立常态化协同机制。
学校可与社区、文化机构、志愿团队形成稳定合作清单，围绕节庆节点、主题课程、社团活动分层设计内容，实现可持续供给。
二是强化课程化与项目化结合。
将非遗体验与劳动教育、美育、综合实践等课程目标对接，形成可评价、可积累的学习成果，避免“一次性体验”。
三是注重分龄分层与安全规范。
针对不同年级设置不同难度的工艺任务，配齐工具管理与材料安全提示，让体验既有质量也有保障。
四是鼓励家庭参与与社区展示。
通过家长参与、作品展陈、社区公共空间展示等方式，延伸学习场景，增强节庆文化的家庭链接与社区认同。
五是突出创造性转化。
引导学生在理解传统寓意与工艺规律的基础上进行再设计，让“学会”走向“用得上、讲得出”。
前景——随着基层公共文化服务体系不断完善，校家社协同育人日益成为提升教育质量与社会治理效能的重要抓手。
非遗项目兼具历史厚度与生活温度，既能在青少年群体中培育文化认同，也能在社区层面凝聚邻里情感、增强城市文明气质。
下一步，若能在师资培训、课程资源库建设、传承人进校园机制、学生实践成果转化等方面持续推进，非遗体验活动有望从节庆节点的集中呈现，升级为贯穿学期、贯穿成长的文化教育路径，使传统技艺在当代生活中获得更稳定的传承土壤。
当非遗技艺在青少年手中焕发新生，传统文化便有了最坚实的传承力量。
正丰中学与社区的这次合作，不仅是一次成功的文化教育活动，更展现了新时代教育工作者在文化传承中的责任担当。
期待更多这样的创新实践，让中华优秀传统文化在年轻一代心中生根发芽，绽放出更加绚丽的光彩。