央华版《如梦之梦》在2026年即将迎来谢幕巡演，这出被誉为“剧场仪式”的经典大戏，把顾香兰这个核心角色的演出机会给了舞蹈家孟庆旸。大家都在关注中国舞台艺术怎么在传承经典的同时还能推陈出新，这次邀请孟庆旸加盟正是制作团队为了解决收官巡演缺少活力这一难题的好办法。孟庆旸以前主要在国家级舞台演舞剧，这次跨界尝试话剧表演，是她头一回以话剧演员身份参与大型制作。虽然舞蹈和话剧在表现手法上差别很大，一个注重身体的节奏感和空间感，另一个更在乎语言表达和角色心理，但孟庆旸把在舞蹈中培养出来的对身体控制、呼吸节奏的敏感度，都用到了话剧的排练中。 她在表演时特别讲究台词和动作的自然融合，不去刻意套用现有的技巧，而是从身体出发去塑造角色。剧组里的这种合作氛围也挺支持这种尝试，大家互相学习打磨，实现了不同艺术背景的深度融合。这种跨界合作不光是为了丰富舞台表演的层次，也是艺术工作者勇于突破自我的一种体现。在观众对舞台艺术要求越来越高的现在，这种打破艺术门类界限的尝试很有意义。 等到巡演真正开始的时候，大家就能看到这种合作到底好不好了。孟庆旸和《如梦之梦》的相遇不只是她个人艺术旅程的拓展，更是整个舞台艺术发展的缩影。真正的艺术创新其实就在那些对舞台敬畏和对生命深刻理解的细节里。