当央视春晚的歌舞和科技替代了传统书画的身影，作为书画爱好者，我感觉到年味里缺少了一种传统的墨香，所以决定沿着魏晋时期的墨迹，为当代青年找回那种提笔书写才算过年的仪式感。魏晋时期，王羲之、王献之父子把春节过得像是一次精神上的聚会，他们用笔墨表达温情和友谊，让中国人相信，只要有纸上的风雅，心里就不会慌张。 唐宋时期，文人墨客在新春之际闭门临帖、题诗写画，用笔墨代替了喧闹的宴会。米芾在正月初三足不出户临摹法帖三日；苏轼和黄庭坚等人在西园举行雅集，把书画交流融入了节日文化。梅兰竹菊等花草也被请到了画面中，成为市井最优雅的新年装饰。 明代时，南京（应天府）文化繁荣，园林林立。文徵明记录了东园和秦淮河畔的文人雅集；唐寅则闭门作画，表达了对功名的淡泊态度。江南的温婉和文人的清雅交织在一起，让春节书画成为独特的“笔墨年味”。 清代时期，宫廷和民间都沉浸在书画创作中。皇帝和皇后御笔题福、绘画岁朝图；扬州八怪、四王吴恽等艺术家把书画带到了市井生活中。郑板桥送给百姓竹石图；金农创造漆书吉语；春联、福字、年画、斗方普及开来。 近现代大师齐白石九旬高龄依然在春节挥毫作画，用虾和鸡迎接新年。徐悲鸿和李可染则以骏马为题材，表现出“龙马精神”，把春节书画从怡情提升为时代精神的象征。黄宾虹、潘天寿和林风眠隐居山林或用色彩创新风格，诠释着“守心”的主题。 张大千、关山月和宋雨桂等海派艺术家把山水梅花带到了世界上；旅欧画家赵无极和朱德群则用西方油彩和中国笔墨结合创作抽象作品。他们都证明了无论身在何处，春节都要有中国画的存在。 从魏晋曲水流觞到当代巨匠挥毫，笔墨一直是文人寄托情感的载体。愿在新时代的春节里，书画成为文化盛宴的一部分——让千年墨香继续在新时代流淌不息。