雍正斗彩是在成化斗彩达到高峰之后的又一个高峰。康熙皇帝打下了良好的基础，雍正皇帝在位十三年间，斗彩艺术得到了极大的发展。他把斗彩从宫廷中推出来，给市民们也能欣赏到高品质的斗彩。景德镇御窑厂在雍正时期被赋予重任，每年需要生产二万五千件瓷器。为了完成这一任务，官窑和民窑进行了密切合作，形成了一条高效的生产线。此外，斗彩技术还得到了创新和改良。雍正皇帝给工匠们鼓励和指导，他们在斗彩工艺上有了突破。明代斗彩多用“双线平涂”的手法，而雍正斗彩采用了更精细的“框内细填”方法。工匠们用细腻的青花双框来填色，不会超过边界或者填色不平。这种方法让纹饰看起来更加清逸秀丽。雍正斗彩的釉色和线条在故宫中保存得非常完好，即使过了三百年，依然灿烂美丽。雍正斗彩还有一个重要特点是粉彩加盟。康熙晚期发明的粉彩包含玻璃白乳浊剂，可以产生深浅不一的颜色。雍正皇帝大胆地将粉彩融入斗彩中。他们先用青花勾勒轮廓，再用粉彩在框内渲染。烧成后瓷器表面光滑柔软，颜色丰富立体。雍正皇帝还积极模仿成化时期的斗彩风格。他复刻了鸡缸杯、天字罐等经典器型，在故宫博物院里展示时和原作放在一起很难分辨真假。御窑厂还为成化时期的盖罐补配了盖子，颜色和形状几乎一模一样。除了模仿成化风格，雍正斗彩还不断创新和发展。他们创造了许多新造型和新纹饰，比如开光折枝莲纹盖罐、云龙纹双耳瓶等等。这些作品既有圆润也有挺拔的造型，既有写意也有工笔的纹饰。粉彩和斗彩的结合使得瓷器上可以同时绘制青花、五彩、粉彩三种颜色，色彩层次更加丰富立体。 仅仅十三年时间里，雍正皇帝把斗彩推到了一个新的高峰。他用更精细的线条、更淡雅的色彩和更立体的技法来创作。他让斗彩摆脱了简单复制过去的模式，在自己时代再次发光发热。