原创音乐剧《仙症》将音乐戏剧当作探索现实题材舞台表达的重要手段

原创音乐剧《仙症》把音乐戏剧当作探索现实题材舞台表达的重要手段。1月23日至25日,这部作品要在北京天桥艺术中心给观众看。39个原创唱段串联了全剧,把传统对白给替换掉,音乐本身就成了推动情节、塑造人物的关键语言。剧目用摇滚乐风格伴奏,既加强了当代气息,也跟人物内心的躁动不安对了上号。中国原创音乐剧的探索使命落在了这部戏身上,它由北京歌剧舞剧院和北京悦辰娱乐有限公司联合出品,获得了北京文化艺术基金的资助。 改编郑执同名小说的《仙症》,把叙事焦点对准了前海员王战团与口吃少年沈洋这两个被世俗偏见包围的边缘个体。这种双向救赎的过程成了戏剧情感的核心驱动力。主创团队想通过这两个人物的困境,反映更广阔的社会现实,探讨理解、勇气和人性的韧性。 作曲家亢竹青身兼多职来统领全局,编剧杨硕、作词焦东、导演李林忆与王伟诚还有服装总监崔晓东、声乐总监崔圣楠和形体导演刘美池等核心人员一起努力。这次的制作是北京文艺院团和创作力量在现实主义题材开拓上的一大步。 制作方希望通过扎实严谨的唱段设计和现场音乐呈现,把有思想深度的文学作品变成能打动当代观众的舞台作品。这部剧能不能架起文学深度和大众审美的桥梁,值得大家期待。它的呈现效果也将为中国原创音乐剧的发展提供参照。