在欧洲教堂，大概公元900年左右，圣歌不再是单调的独唱。唱诗班开始把格里高利圣咏叠加一条附加旋律，就像给圣歌加上了伴奏。这条旋律起初是即兴唱的，后来逐渐独立出来，跟圣歌形成了多声部的模式。一个世纪后，附加旋律不再只是简单的跟随，它开始跳进跳出，节奏变得复杂，还加了花饰。 大约在那时候，有四种形态的奥尔加农出现了。一种是平行奥尔加农，就是上方唱圣咏，下方跟唱一条相距四度或五度的旋律。另一种是斜向进行的奥尔加农，附加声部从同音开始跨越大四度，再回到同音结束，形成拱形线条。还有一种自由反向的奥尔加农，下方的声部有时候会冲到上方去成为主角，而圣咏就像河流一样托住上方起伏的浪花。 最后一种形态是华丽奥尔加农。附加声部移到了上方，装饰音、回旋音和大跳音频繁出现，形成了华丽而即兴的花唱。下方的圣咏则被拉长成“定旋律”，像一条静止的轨道托住上方飞驰的流星。这个时候tenor成为了固定的习惯，为后来迪斯康特的出现埋下了伏笔。 随着华丽奥尔加农唱得越来越快，原来的节奏感消失了。教会音乐家把音阶切成六种长短格给上方声部套上了“节拍器”，定旋律也按格呼吸，上下方形成了同时对位。这种有分句、有强弱的织体被命名为迪斯康特。 奥尔加农承接了格里高利圣咏、附加段和继叙咏，又迎接了迪斯康特、孔杜克图斯。它最终在13世纪孕育出经文歌。经文歌是中世纪复调音乐的高峰之一，它确立了协和的对位准则和节奏记谱理论。