1月14日,为期九天的"2026年新春河南省三大剧种优秀剧目北京展演周"在梅兰芳大剧院落下帷幕。
豫剧、曲剧、越调三大河南代表性剧种首次以整体阵容、集中时段的形式登陆首都舞台,六部精品力作从不同维度呈现中原文化底蕴,在业界与观众中引发广泛关注。
这是河南戏曲发展史上一次具有标志性意义的集体亮相。
不同于以往单一院团、单个剧目进京演出的传统模式,此次展演以"集团军"方式组织,将河南戏曲最具代表性的艺术成果进行全景式呈现。
新编历史豫剧《妇好》、经典豫剧《穆桂英大破天门阵》、越调《赵一曼》《收姜维》、曲剧《鲁镇》《风雪配》等作品,题材涵盖殷商文明、宋金历史、近代革命、文学经典等多个领域,时间跨度长达三千年,构成一幅立体多元的中原人文图谱。
展演期间,梅兰芳大剧院大厅的非遗展位前人头攒动,观众在欣赏演出之余,频频询问河南相关旅游信息。
"这戏里的地方是不是真的那么有特色""春节期间去河南能看到类似演出吗"——这些自发的提问,折射出艺术展演对观众旅游意向的有效激发。
北方昆曲剧院作曲家姚昆宏观看演出后表示,《妇好》这类剧目能够带动观众"跟着妇好游安阳、游殷墟",实现了以剧带游的传播效果。
专业评价与市场反响的双重认可,证明此次展演成功实现了艺术传播与文旅推广的有机结合。
从内容设置看,六部剧目各具特色又相互呼应。
《妇好》将考古发现的中国首位女将军形象搬上舞台,在展现历史厚重感的同时赋予人物现代人文关怀;《穆桂英大破天门阵》以青春化演绎方式诠释传统忠勇精神;《赵一曼》将革命英雄的坚定信仰与母爱柔情相融;《收姜维》通过"申派"艺术展现千古智者风采;《鲁镇》以戏曲形式改编文学经典,对国民性进行深层叩问;《风雪配》则用诙谐风格展现市井生活情趣。
这种传统与现代、庄重与诙谐、历史与当下的多维度组合,既检验了河南戏曲守正创新的成果,也为观众打开了认识河南不同文化空间的窗口。
此次展演是河南探索"以戏带游"文化传播模式的又一次实践创新。
自2025年5月起,河南省文化和旅游厅组织"跟着戏剧游中原"系列活动,先后走进北京、天津、武汉、合肥、济南、重庆、南京、杭州、上海、呼伦贝尔等二十余座城市,相关话题多次登上社交媒体热搜榜单。
通过剧种展示、技艺呈现与情感联结的多层次传播,活动实现了广泛的地域覆盖和深层的文化共鸣。
业内人士指出,这种模式的创新之处在于将单纯的艺术展演转化为系统的文化推广和旅游邀约。
当观众因《妇好》而关注安阳殷墟,因穆桂英而向往开封府衙,因《赵一曼》而探寻红色遗址,因《鲁镇》而思考文化传承时,戏曲便完成了从舞台艺术到文化导览的功能转换。
这种以优质内容为载体、以情感共鸣为纽带、以旅游体验为延伸的传播链条,为地方文化"走出去"提供了可复制、可持续的实践范本。
从传播效果看,集中展演的形式优势明显。
相比零散的单场演出,整体性、规模化的呈现方式能够形成更强的视觉冲击力和话题热度,有利于在短时间内建立起清晰的地域文化认知。
同时,不同剧种、不同题材的组合搭配,既能满足多元化的审美需求,也能从多个角度展示地域文化的丰富性和包容性。
当《穆桂英》的唱腔回荡在剧场，观众不仅听到铿锵锣鼓，更听见了中原大地的千年回响。
这场跨越时空的文化对话证明，传统戏曲既是历史的活态传承，更是当代文旅融合的活力引擎。
在建设中华民族现代文明的征程中，河南正以创新实践书写着"一出好戏带动一方水土"的时代答卷。