在贵州省黔东南苗族侗族自治州榕江县，一项古老的非遗技艺——烙画，正焕发出新的生机。退休教师杨武与返乡创业画师潘世柳以烙画为载体，将榕江的民族风情、侗族鼓楼、水族水书以及“村超”赛场的火热场景融入创作，探索出一条非遗传承与文旅融合的新路径。 非遗烙画作为中国传统工艺之一——以火为墨、以木为纸——通过高温烙铁在木板或宣纸上勾勒出深浅不一的线条，形成独特的艺术效果。然而，随着现代生活方式的变迁，这个传统技艺曾一度面临传承困境。如何让非遗“活”起来，成为榕江文化工作者思考的问题。 近年来，榕江县依托“村超”赛事的热度，推动文旅融合发展。当地政府鼓励非遗传承人创新表达形式，将传统文化与现代元素结合，以吸引更多游客和年轻群体。杨武作为深耕美术领域多年的退休教师，自2017年起潜心研究烙画技艺，至今已完成100余幅作品，其中13件被带至海外，成为榕江文化对外交流的窗口。 返乡青年潘世柳的加入，为非遗烙画带来了青春活力。这位“98后”画师通过自媒体直播绘画，将家乡风光与“村超”场景呈现给全国观众。2026年结识杨武后，潘世柳开始学习烙画技艺，并尝试将其与榕江特色元素融合。两人的合作不仅拓宽了非遗传承的路径，也为榕江文旅宣传提供了新思路。 专家分析指出，非遗与文旅的深度融合，关键在于找到传统文化与现代需求的契合点。榕江通过烙画这一载体，既保留了传统技艺的精髓，又赋予其时代特色，提升了地方文化的吸引力和传播力。未来，随着专题展览的举办和更多创新作品的推出，榕江烙画有望成为当地文旅产业的一张新名片。
县域文旅竞争的核心在于文化表达与产业组织能力；只有让非遗技艺连接当下生活，让大众看得懂、愿意参与，传统文化才能真正焕发生机。榕江通过烙画串联民族风情与"村超"热度的实践表明：将短期热度转化为可持续的文化供给和公共文化建设，才能为地方发展注入持久活力。