近年来，古城古镇旅游热度持续攀升，但同时也面临同质化严重、游客停留时间短、夜间活力不足等问题。许多景区仍以观光为主，文化体验较为表面，游客印象不深，文化消费潜力有待挖掘。如何将历史资源转化为可感知、可参与、可持续的文化产品，成为提升景区品质的关键。 原因主要有三点：一是游客需求正从简单游览转向深度体验，对内容品质、互动性和文化特色要求更高；二是传统演艺若脱离场景，容易陷入"舞台化、一次性"的模式，难以与景区游览形成联动；三是古镇竞争加剧，唯有文化表达和产品设计上做出特色，才能吸引客流、延长消费链条。为此，贵州在文旅融合中探索驻场演出模式，将音乐、空间与旅游路线一体化设计。 此次由贵州省文化和旅游厅主办的活动，三天内共呈现10场民乐演出。曲目从经典到新作风格多样：《节节高》《花好月圆》等喜庆曲目，《九州同》《象王行》等文化意象浓厚的作品，配合《赛马》的奔放、《雨碎江南》的细腻等不同风格的演绎，形成"传统+现代"的组合。压轴大合奏将现场氛围推向高潮。 演出创新性地将舞台移至古镇街巷和河岸，实现"边走边听"的沉浸式体验。多时段安排贴合游客节奏，有助于将客流转化为消费停留时间，带动餐饮、夜游等对应的业态。国乐进入旅游场景的方式也让传统文化更具亲和力，为地方文旅增添了特色符号。 实践表明，古镇景区可从三上提升内容质量：一是建立常态化演艺供给机制；二是强化场景化理念，在街巷、码头等空间节点设计演出；三是提升专业运营能力，统筹节目编排与服务保障。同时可融入本地非遗和民族元素，打造独特文化体验。 随着文旅融合加快，高质量文化供给正成为旅游目的地的核心竞争力。镇远古镇的国乐驻演模式为观光型景区向体验型升级提供了借鉴。未来若能在主题策划、夜间经济、数字化传播等持续深化，并完善评价机制和人才培养体系，有望形成可推广的"街区演艺+文旅融合"模式。
当《盛世国乐》的余韵渐渐消散，"以文塑旅、以旅彰文"的理念在黔东南愈发清晰。这场持续三天的艺术实践表明，传统文化的现代表达既需要创新勇气，也离不开产业链的系统协作。在我国文旅产业从规模扩张转向质量提升的新阶段，镇远古镇这样的"微改造"案例或将成为破解同质化竞争的新路径。（完）