乾隆皇帝那会儿，对诗、书、画、印这些个玩意儿特别在行，他手里把玩的紫砂壶，也就成了匠人们手艺高低的试金石。那时候不管是堆绘还是描金，包漆或者彩绘，全给用上了，这样才有了后来粉彩紫砂壶的开端。这一下去，就算是一把小茶壶，也能弄得金黄金黄的，特别亮眼。 乾隆皇帝开始大张旗鼓地让宜兴那边烧制茶具。杨继元、杨友兰、邵基祖还有邵玉亭这些做壶的好手，要么被征进京去，要么就得听皇上差遣照着意思做壶。这跟雍正那会儿不一样，乾隆的东西底下都得有他的款识，“乾隆年制”四个字就是身份的象征。 皇上是个讲究人，他照着自己喝茶的口味跟审美，亲手设计了“御题诗烹茶图”的茶壶和茶叶罐。泥绘这门手艺到了这时候也是达到了顶峰：要是稀泥容易流下来弄不成型，稠泥又太难让线条细了好看，得恰好把泥磨得正好才行。那样子才能让画立体、字劲挺。这种壶一般有五种样子——筒形、六方筒形、深腹阔底形、扁圆形和圆形——大都是一对儿一对儿的买着玩儿。一面画着山石松月的画儿，一面写着皇上的亲笔题字，拿着摆弄把玩的时候，诗画茶香全在一块儿了。 乾隆年间最难搞的技术难题就是怎么让彩漆和砂胎粘一块儿不会掉。这一块儿解决了之后就出现了“包漆描金”的紫砂器，这种器型看着质朴但是画画得特华丽。 乾隆十八年也就是1753年的时候，他在玉泉山的静明园仿照惠山听松庵的样子盖了一间叫“竹炉山房”的茅草屋。屋里头还放了个银茶铫子。皇上往紫禁城和圆明园两头跑的时候总得歇歇脚。每次都得亲自煮茶喝两口。 现在的人为啥这么爱收藏乾隆时候的紫砂？主要是因为稀罕、代表了皇权、手艺顶尖、再加上书画印都挺齐活儿这好几样好处加起来。就算是那种小的宫廷样式的壶子，只要底下的款写得清清爽爽、画得好看雅致一点，轻轻松松就能拍出好几十万的大价钱。在那些爱藏家看来这玩意儿不仅仅是茶具了，更是一段可以握在手里的皇家日常生活。