墨彩描金这门手艺，是周湘甫让原本沉默的线条说出了千言万语。太平巷那个不起眼的角落，现在只剩下墙壁上斑驳的墙皮，没人注意到这里曾经住着一位不善言辞的大师。周湘甫把所有的热情都锁进了12平方米的小画室里，从最开始的古彩画到红珊彩，最后把全部精力都倾注在了墨彩描金上。外人路过的时候，只能听到炭笔在瓷胎上沙沙作响的声音，却听不到他的声音——沉默，成了他最响亮的标志。1895年，周湘甫出生在南昌县。那个时候科举制度刚结束，他的父亲就把他送到景德镇的一家红店去当学徒。十二岁离开私塾，十四岁出师后，他先是跟着周筱松学习浅绛和粉彩，后来又去临摹王云轩和汪晓棠的人物线条。师傅们传下来的一句口诀——“线要苍老带笑”，他一直牢记在心并把它用在了每一次的画笔下。1938年，一位上海客商拿着一张墨彩残片来找他，想要照着这个样子仿制一件。康熙时期的墨彩已经失传很久了，乾隆时期仿制的也非常稀少。然而周湘甫却接下了这个订单。他反复试验材料后发现用新彩中的艳黑、赤金还有赤红三种颜色能够达到最佳效果。他用黑色作为底色，金色作为骨架红色作为灵魂，让这个沉寂了百年的艺术重新焕发生机这种新技法被命名为“墨彩描金”，很快就在业界出名了。黑色的运用取了“粉黑”的中庸之道既沉稳又有透气感；红色的运用是用油红双勾先烧一次定型再描金第二次红黑相互映衬显得艳丽而不俗；金色则是用胶汁调和赤金粉末防止浪费烧好后再用细沙打磨表面金光会随着角度的变化展现出七种颜色的变换效果。每一道线条都画得像蛇吐信那样有力甚至给静态的纹饰增添了一些呼吸感。 新中国成立以后周湘甫加入了陶瓷工艺社在1957年跟着刘雨岑去北京参加全国工艺美术艺人代表会议同年还加入了共产党。尽管环境发生了变化但他依然坚持创新比如先烧金水防止挥发再用煤油灯熏彩防止水汽还用温水滋润防止氧化这些细节让墨彩描金从民间手艺提升到了国礼标准。1988年他获得了轻工部颁发的“百花奖”银杯港澳市场上他的作品供不应求为此艺术瓷厂专门成立了墨彩组批量生产为国家赚取了大量外汇收入在景德镇陶瓷馆里有五件镇馆之宝“天生图”“木兰从军”“岳飞”“五老观画”还有“魁星点斗”全部出自他的手笔在文革期间有人用六万块钱把他画的一件古彩卖给了香港客商在计划经济时期他每个月工资只有109元但却坚持只画三件150件的花瓶出口绝不滥竽充数一生四子学艺却只有一个儿子夏忠勇接了他的班夏忠勇跟随老师学习后也把“苍老带笑”这句话写进了自己的教案中——线条在教室里继续游走比他的呼吸更长久。 现在媒体的聚光灯已经转向了更年轻的一代太平巷的那间平房早就坍塌多年但每当夜深人静的时候还是会有新人循着旧事报道来到这里凭吊周湘甫用一生证明真正的技艺从来都不需要靠喧嚣来证明它隐藏在一条带子、一粒纽扣还有一道回笼的金光里等待着后人去读懂它的笑意。