一、文化精品进京，龟兹乐舞再度唤醒丝路记忆 继新疆原创节目《丝路古韵》在2026年中央广播电视总台春节联欢晚会上亮相后——新疆库车再携文化成果赴京——于2月28日至3月1日在北京展览馆剧场连演两场大型乐舞诗《杏花之约·丝路龟兹》。本次演出在原有基础上升级完善，时长由60分钟延长至80分钟，结构更完整，舞台呈现也更精细。 库车古称龟兹，位于古丝绸之路要冲，曾是东西方文明交流的重要节点。克孜尔石窟壁画中的乐舞图像、苏巴什佛寺遗址承载的历史信息，至今仍是研究古代中西文化交流的重要实物依据。此次演出以这段历史为底色，通过舞台艺术的当代表达，让典籍与遗址中的文明记忆重新走近观众。 二、三幕结构铺展，千年文化长卷次第展开 整台演出以“丝路回响·龟兹乐舞”“生活诗篇·库车非遗”“阳光路上·新时代库车”三个篇章为主线，层层推进，脉络清晰。 第一篇章聚焦历史溯源。《胡旋与胡腾》《龟兹伎乐天》等经典乐舞依次呈现，舞者以肢体语言提炼克孜尔石窟、苏巴什佛寺等文化意象中的舞蹈神韵，再现古丝路龟兹作为文明交汇点的艺术风采。五弦琵琶、都塔尔等传统乐器与现代舞台美术相互呼应，让龟兹乐舞在当代舞台上焕发新意。 第二篇章转向文化传承。中国舞蹈“荷花奖”金奖作品《爷爷的萨玛瓦尔》领衔登场，《顶碗舞》《库车赛乃姆》等节目相继呈现，勾勒出新疆民俗生活的丰富图景，也呈现非遗在代际传承中的延续。此篇章既展示技艺，也回应文化根脉。 第三篇章着眼当下与未来。《幸福库车》等节目结合现场互动，以更贴近观众的方式呈现新时代库车发展面貌，将历史厚度与现实生活连接起来，完成从文明溯源到时代叙事的衔接。 三、精心打磨背后，是对文化传承的高度自觉 演出的完成度，来自全团为期一个月的集中彩排。灯光调度、音乐编排、服装设计与节目衔接均进行系统优化，动作细节反复调整。 库车丝路文化旅游集团有限公司演艺团团长、自治区首批非遗《萨玛瓦尔舞》第五代传承人尼牙孜艾力·买买提尼牙孜全程参与编排，从灯光道具到演员表情逐一指导。他表示，非物质文化遗产不应停留在展示层面，更要通过以老带新实现传承，“这是我们的根，也是共同的骄傲。”这句话也折射出新疆文艺工作者对传统文化的珍视与投入。 四、青年演员登台，文化认同在成长中深化 50名演职人员中，41名舞蹈演员为维吾尔族青年，最小仅17岁，近三分之二为首次进京演出。对他们而言，这不仅是一次登台机会，也是一次在实践中理解与确认自身文化来源的过程。 17岁的苏比努尔·麦麦提习舞三年，此次参与多个群舞节目。她坦言，第一次站上这样的舞台既紧张也期待，“我们团就像一个整体，想把新疆最美的舞蹈跳给北京观众看。”朴素的话语背后，是年轻一代在舞台上与传统相遇、在合作中成长的真实状态。 五、观众反响热烈，文化交流效果显著 演出现场掌声不断，观众反响热烈。不少观众表示，过去对龟兹文化了解不多，这场演出让他们直观感受到新疆厚重而鲜活的文化遗产，年轻演员的投入与专注也令人印象深刻。有家长带着孩子前来观演，认为课本里关于丝绸之路的文字远不如舞台呈现直观，称这种方式更能让孩子理解“传承”二字的意义。 观众的反馈也说明：传统文化只要找到与当代受众对话的方式，就能跨越时空，真正打动人心。
一台舞台作品的意义——不止于一次演出——更在于它把沉淀千年的文化资源转化为当代可感的共同体验。当古老的龟兹乐舞在现代剧场里再次回响，观众看到的不仅是丝路的远方，也是一代青年在传承中成长、在交流中凝聚的现实图景。让历史照进现实、让传统融入时代，正是文化薪火延续的重要路径。