话剧编剧的人才困境愈发突出。眼下，不少优秀编剧因现实因素转向影视剧、微短剧等领域，话剧编剧队伍因此出现断层。中国国家话剧院院长田沁鑫表示——剧本是话剧的核心——是承载作品思想性与文学性的关键。在全球范围内，尽管话剧创作方式各有不同，但多数作品依然依托剧本该“一剧之本”。基于对行业现状的判断，国家话剧院启动青年编剧创作扶持计划，为新生代创作者提供孵化平台。 该计划借鉴了国家话剧院“青年导演创作扶持计划”的经验。自2022年启动以来，导演扶持计划已连续实施三季，培养出一批具有时代视角的青年导演，并推出多部作品。在此基础上，编剧扶持计划顺势推出，更把对话剧创作支持延伸到更完整的链条。 第一季以“新时代中国故事”为主题，鼓励青年编剧围绕重要时间节点、国家重点战略等进行创作，强调多样化表达与艺术手法的运用，注重思想与艺术的统一。自2025年8月启动招募以来，计划共收到全国200余部投稿，经专家组评审，最终10部作品入围。其中，刘梦妮、田园的《赴山海》，陈一诺的《最后一间报刊亭》，马赛的《人间喜剧》，王叶丹的《这个警犬有点冷》，康春季的《女王养老手册》等5部作品被孵化为小剧场剧目，于2025年12月至2026年1月在北京展演；另5部作品纳入优秀青年剧作储备。 孵化上演的作品说明了青年编剧对现实的关注与表达上的探索。《赴山海》以双时空叙事连接阿里高原与上海都市，既致敬西藏自治区成立60周年，也呈现对理想与坚守的思考。该剧集结西藏话剧团导演索朗德吉、有援藏经历的制作人韩文亮及多位西藏演员，在舞台上呈现浓郁的地域风貌与民族特色。 《最后一间报刊亭》关注城市更新中逐渐消失的文化地标。编剧陈一诺以上海街角一间报刊亭30年的沉浮为线索，串联普通人的相遇与别离。作品取材于真实新闻，以平实笔触呈现个体处境，将日常生活转化为有温度的中国叙事。陈一诺表示，此次扶持计划让青年编剧更有信心：只要认真观察生活、踏实写作，用心写下的文字终会被看见。 《人间喜剧》以荒诞幽默的方式，呈现主题乐园后台4位兼职龙套演员的生活片段。编剧马赛将见岳父的窘迫、陪考的焦虑等“幸福里的烦恼”转化为喜剧元素，在笑与泪之间讨论都市人的情感困境。作品提示我们，“新时代中国故事”同样应包含普通人的日常纠结与情感体验。 《这个警犬有点冷》以新视角切入军旅题材。编剧王叶丹的灵感来自一条短视频，通过传统训导员与机械犬的碰撞，既呈现新时代军人的血性与经验，也融入智能科技元素，使叙事更具体、更贴近当下。 这些作品扎根现实、风格各异，展现了青年创作者对时代议题的敏感与回应。从媒介更替到养老话题，从援藏经历到军旅故事，每部作品都从不同侧面呈现新时代中国的变化与人民生活的多样面貌。
当《赴山海》中援藏干部与上海白领的时空对话赢得掌声，当《流量炊烟》里报刊亭的坚守引发共鸣，这些青年编剧用舞台证明：时代需要真诚的表达。国家话剧院以制度创新为人才成长打开通道，也提示我们，只有把个人的创作热情与时代命题结合起来，文艺作品才能既有生活质感，也有思想力度。这或许正是文化自信更可感的呈现。