七周的写意山水画课程终于告一段落,“点景”与“着色”这两个关键环节给学生们带来了不少收获

七周的写意山水画课程终于告一段落,“点景”与“着色”这两个关键环节给学生们带来了不少收获。随着最后一次课的结束,大家在杨老师的指导下顺利完成了整学期的学习任务,基本掌握了常见题材的笔墨表现手法。杨老师在这次课上把点景与着色两大主题细致拆解给大家示范,接着点评了大家的作业,还和全班合影留念。这个课程不仅教授了基本技法,更是培养了大家对山水意境的感受能力。七周时间里,学员们从陌生到熟练驾驭笔墨,每个阶段都有显著进步。在山水画中,点景往往只是配角,但处理得当就能成为画眼。只要占据画面的一角,便能让整幅画生动起来。其中人物点景不需要过于详细描绘五官,抓住大致轮廓和动态就可以了。比如在山腰水畔寥寥几笔就能让人看到鲜活的人物形象。还有建筑点景要采用几何化处理,用墨线勾勒轮廓,再稍微渲染一下就可以。这样既节省笔墨又显得古意盎然。 着色则是为了让画面更有生气。传统上着色山水分为青绿和浅绛两大流派。青绿山水使用石青、石绿等颜料进行渲染和绘画出金碧辉煌的效果。而浅绛山水则是在水墨底稿上用淡赭石、淡花青等颜料进行层层渲染。 此次课程中杨老师带领大家详细讲解了各种着色方法以及具体步骤。例如大青绿山水是先以墨线勾勒轮廓然后进行皴擦处理再晕染暗面最后复勒复皴形成画面效果;小青绿山水是先打底然后罩染形成薄透的效果;而浅绛山水则是层层渲染形成淡雅清冷的效果。 学员们在这段时间里通过努力学习和不断练习已经取得了明显进步。下图展示了部分学员的课堂习作从墨色淋漓到青绿斑斓每张都凝聚着七周时间的心血和付出。 杨老师还指出每个学员的作品既有传统精神也有个人气息这正是写意二字最动人之处。