新年伊始，北京音乐厅内乐声悠扬、掌声如潮。
作为"音乐嘉年华"系列演出的压轴篇章，北京管乐交响乐团携手指挥家李伯威，以"拉德斯基进行时"与"迎钟声·凯旋之夜"两场主题音乐会，为2025年演出季画上圆满句号。
两场音乐会在曲目编排上各具匠心，既有西方古典音乐的经典之作，也有中国民族音乐的时代表达，充分展现了乐团深厚的艺术功底与多元的演绎风格。
首场音乐会以苏佩的"轻骑兵序曲"恢弘开场，铜管声部饱满有力，弦乐织体层次分明，瞬间将观众带入激昂振奋的音乐情境。
随后登场的柴可夫斯基"胡桃夹子组曲"以管乐重新编配的方式呈现，既保留了原作童话般的浪漫想象，又赋予作品别样的节日温度。
值得一提的是，乐团演绎的"疯狂莫扎特"以解构手法重塑古典主题，在速度与音色的急剧变化中展现出极强的舞台控制力与艺术表现力，令现场观众耳目一新。
比才"卡门组曲"以鲜明的节奏律动与浓烈的戏剧张力将演出推向高潮，帕赫贝尔"卡农"则在层层叠进的旋律中营造出时光流转的深远意境。
音乐会尾声，小约翰·施特劳斯的"雷电波尔卡""闲聊波尔卡"相继奏响，轻快欢腾的旋律将现场气氛推向顶点。
第二场音乐会更具辞旧迎新的仪式感与象征意义。
小约翰·施特劳斯"蝙蝠序曲"与"春之声圆舞曲"以观众熟悉的旋律营造出浪漫温馨的节日氛围。
享誉世界的"蓝色多瑙河"圆舞曲如约而至，悠扬的乐声仿佛多瑙河水般流淌在音乐厅每个角落。
中国作品"北京喜讯到边寨"的加入更为音乐会增添了民族色彩与时代气息，展现了中国管乐艺术的独特魅力。
"机车波尔卡""雷电波尔卡"等欢快曲目依次上演，将新年的喜庆与祝福传递给在场每一位听众。
近年来，北京音乐厅持续深耕高雅艺术普及工作，通过策划系列主题演出、引进优质艺术资源、培育本土演出品牌等举措，不断丰富首都市民的精神文化生活。
"音乐嘉年华"系列作为其年度重点项目，已逐步成为京城岁末文化消费的重要选择，在推动高雅艺术走近大众方面发挥着积极作用。
业内人士指出，新年音乐会作为一种具有广泛群众基础的艺术形式，在传播古典音乐、培育观众审美、活跃节日氛围等方面具有独特价值。
北京管乐交响乐团此次演出在传承经典的同时注重创新表达，体现了本土乐团在艺术探索上的积极尝试。
新年音乐会的价值，不止于热闹与欢庆，更在于以庄重而亲和的艺术语言凝聚社会情感、连接公共生活。
把经典演“新”、把传统做“活”，既考验院团的艺术能力，也检验城市文化供给的治理水平。
持续用高质量演出回应人民群众对美好生活的期待，才能让音乐厅的灯光不仅照亮舞台，也照亮一座城市的文化气质与未来想象。