今儿个咱们说说这屠巴海，这位85岁的上海老作曲家。他这一辈子全是在用音符给上海和时代记档呢。你想啊，他从16岁开始乱写乱画，写到现在差不多有半个世纪了，这一路走过的路简直就像一本活历史书。算下来他写了快百来首歌，还指挥了三百多场音乐会，留下好多咱们以前爱听的老调子，像什么《蓝天下的至爱》、《崛起的东亚》还有《西湖的清晨》，这些曲子早就成了好几代人的共同记忆了。 最近3月27号和28号，他就要带着上海轻音乐团去美琪大戏院办个叫《海之韵》的音乐会，这主要是为了庆祝他干这行70年。这场面不仅是把他以前的音乐人生翻出来看看，更是给时代和上海捧了一大把心。其实他能走上这条路，那是真的命中注定。他爸爸是刘海粟的学生，妈妈是上海国立音专出来的钢琴手。在这样一个家里头泡大的孩子，音乐这玩意儿早就成了他自己的语言。 小时候10岁那年，他就考进了上海音乐学院附中。一开始练的是钢琴，后来改拉大提琴了。上大学那会儿，他把大提琴独奏曲《田野》给弄出来了，还自己办了独奏音乐会。这家伙胆子特肥，啥都敢玩，电子琴、电吉他上手都快，到处给广告、科教片甚至动画片配乐，被大家叫成了“中国当代轻音乐的先驱”。 不过他的路也不是完全顺溜的。要是按往常路子走，他大学毕业后就能留校教学生了。可命运硬是把他给拽向了音乐创作和指挥那边。他参与制作了全国头一盘立体声盒带《西湖的清晨》，这首曲子旋律特轻盈，后来就成了中央电视台天气预报的专属背景乐。屠巴海这是真的爱音乐，到了现在还保持着那份创作的激情呢。 有一回他聊起来说：“其实上海的最大特色不是啥具体的东西，就是它那种国际化和包容劲儿。”这种感觉他都写进自己的作品里了。他以前还跟朱逢博这些老前辈一块儿弄了个上海轻音乐团，亲眼看着海派文化是怎么火起来的。他写的《崛起的东亚》和《蓝天下的至爱》这些歌，都是为那个时代写下的生动注解。 如今这老爷子都已经上了年纪了，还是没闲下来。他为了纪念抗日战争胜利80周年还写了首《战鼓》，就在那个音乐会头一回给大家听了。他写歌从来不停步，作品老是跨界融合各种风格。比如他把港台流行的《童年》改成了器乐版，又拿委内瑞拉那种热烈的舞曲节奏写了首《平原我的心》。 最近大家都在议论那个火热的AI作曲嘛。他这人挺开通又挺理智的。他觉得AI肯定是科技发展的大趋势，但他心里还是觉得音乐最动人的还是人的那点细腻感情。 3月27号和28号在美琪大戏院这场音乐会呀，那就是把屠巴海70年的光阴和那些大家熟悉的老调子一股脑儿端出来了。咱们到时候坐在台下听着听着，就能感觉到这位艺术家那颗心跟这座城市的心跳是连在一块儿的。