就在3月10日，山东美术馆的A层阶梯教室挤满了人，“怎么欣赏齐白石”专题讲座就由山东大学艺术学院的尹德辉教授开讲了。为了让大家更明白绘画艺术在如今AI技术盛行的时代里还能继续存在的原因，尹教授特地拿齐白石的作品做例子，说绘画有它不可替代的本体价值。他从绘画的本体性问题谈起，解释了尽管有摄影、电影甚至AI技术，绘画依然是不可替代的存在。 尹德辉教授把齐白石从木匠一步步变成巨匠的过程细细道来：早年他做木匠，练就了精准的造型功夫；后来临摹《芥子园画谱》，打下了传统笔墨的底子；钻研肖像画又让他掌握了独特的空间表现手法。正是他深入传统的这种劲头，才给后来的创新铺好了路。他觉得齐白石对20世纪中国画的现代转型贡献很大。 尹教授认为，齐白石守住了中国画的笔墨精髓，还在体积、空间和色彩上做了巧妙的改变。他最有名的“红花墨叶”画法，把颜色和墨色融合得很完美。更难得的是，他把个人情感和时代精神放进传统题材里去。他画的虾、鹰还有梅花，既有传统的味道，又透着明朗向上的新劲儿。这样一来，从以前文人那种清高的感觉，就变成了大家都喜欢的东西。 这次讲座由山东美术馆副馆长崔文涛主持，大家听得都挺带劲。这个讲座不光是为了“学我者生——齐白石与山东弟子特展”做个学术延伸，更是让观众更深入地去琢磨齐白石的艺术是怎么回事。大家一边听专家讲一边看作品，就像是走进了大师的笔墨世界里一样。